No se aceptan Devoluciones (Instructions Not Included)

En Estados Unidos llevaba -hasta el de ayer- 28 millones de dólares recaudados, logrando de esta manera superar el récord de la cinta "Como Agua para Chocolate" con 22 millones de dólares. En México, por su parte,  se ha convertido en la cinta nacional con mejor apertura en su día de estreno al recaudar una cifra superior a los 31 millones de pesos y contabilizar 750 mil espectadores.

Fuertemente influenciado por los comentarios alusivos a la gran promoción que le están metiendo a esta película -ópera prima de Eugenio Derbez-, aunado al deseo de divertirme y pasar un buen rato en el cine, opté por ver esta película. Normalmente cuando escucho el nombre de Eugenio Derbez, solía pensar en comedia, doble sentido y todo lo contrario al drama y seriedad, y su cinta cambió por completo mi perspectiva; me deja con un buen sabor de boca.

La historia resulta conocida, un acapulqueño mujeriego (Valentín) que en una de sus tantas aventuras embaraza a una chica estadounidense, tiempo después ella (Julie) regresa para dejarle a su hija (Maggie) y no volver. Él, en su deseo de no renunciar a la vida que lleva va a buscar a la madre a Estados Unidos sin éxito. No obstante se crea el lazo padre-hija y decide criarla. Siete años después, Maggie vive en un mundo de fantasía, lejos de la realidad, pero amada por su padre y con la idea de que su madre viaja de misión en misión para salvar al mundo. Julie regresa y al darse cuenta de lo mucho que ha perdido, decide pelear la custodia de Maggie. La historia da un giro inesperado y un final que sorprende a todos.

La sala del cine estaba casi llena, algo similar a lo que noté con la cinta "Nosotros Los Nobles". La película -cuya idea surgió hace 12 años- rememora a grandes personajes de la cultura popular mexicana como Lola la Trailera, la India María. La suma de los diferentes actores y actrices crean un mosaico increíble y sus actuaciones son muy buenas. La actuación y relación que se proyecta entre Eugenio Derbez y Loreto Peralta es increíble. Otro punto a destacar es la inclusión de personajes con diferente orientación sexual; eso es -como espectador- algo que se reconoce y agradece.

Definitivamente me quedo con el mensaje positivo que transmite al final y con la plena satisfacción de que bien vale la pena ver esta película. Además, resulta grato reconocer el trabajo de calidad que está registrando la industria cinematográfica de nuestro país. A final de cuentas,  cumple con su propósito, inspirar, hacer reír, llorar, disfrutar y entretener.

Aquí el trailer de este filme.

Director: Eugenio Derbez.
Productora: Mónica Lozano.
Elenco: Eugenio Derbez, Jessica Lindsey, Loreto Peralta, Daniel Raymont, Alessandra Rosaldo, Sammy Pérez, Arcelia Ramírez.
Dulces saludos

Hacen falta personajes LGBT en el cine... No sé si cortarme las venas o dejármelas largas

A finales del mes pasado, la Alianza contra la Difamación de Gays y Lesbianas (GLAAD por sus siglas en Inglés) reportó que a comparación de las series de televisión en las que ha habido un crecimiento significativo de papeles LGBT (Lésbico, Gay, Bisexual, Transgénero, etc), no ha ocurrido lo mismo en la industria cinematográfica.

De acuerdo con el reporte, llamado Índice de Responsabilidad en los Estudios 2013, de 141 películas estrenadas en 2012 por los principales estudios cinematográficos de Hollywood, sólo 14 incluyeron personajes con orientación sexual distinta a la heterosexual, la mayoría papeles menores y ninguno transgénero.

Un gran ejemplo de película inclusiva en 2013 fue la cinta animada para toda la familia "ParaNorman". En la cinta, la hermana porrista de Norman invita a salir en una cita a Mitch, el astro de futbol estadounidense, quien de manera casual dice que tiene novio. Y aunque recibió algunas críticas negativas por tal escena, el filme fue nominado a un premio GLAAD.

El reporte clasificó a cada uno de los seis estudios de Hollywood de acuerdo al número de personajes LGBT. Calificados como deficientes se encuentran 20th Century Fox y Disney, mientras que Paramount, Sony, Universal y Warner Bros. fueron catalogados como "adecuado".

Matt Kane, Director Asociado de Medios de Entretenimiento en GLAAD, menciona que "A lo largo de los años nos hemos reunido con los estudios, y siempre es un punto que mencionamos. Ahora tenemos números que mostrarles.

Heli

Amat Escalante quien recibiera el premio a Mejor Director en el Festival de Cannes con su película "Heli", triunfa en su primer fin de semana en los cines comerciales al recaudar un millón 125 mil 525 pesos y fue vista por 18 mil 545 espectadores del 09 al 11 de Agosto, de acuerdo con Mantarraya Producciones.

Esta película -que causara que varios críticos del festival de Cannes abandonaran la sala de exhibición y algunos la tildaran de "poco espiritual"- inicia con una fuerte escena en la que un hombre es colgado en un puente con poca ropa y signos de tortura, mientras que el otro es abandonado en el mismo puente.

A partir de este suceso -tan lastimosamente cotidiano en nuestro país- Amat Escalante empieza a contar una historia a través de Heli, un joven que vive con su esposa e hijo, su papá y su hermana adolescente, Estela. Una familia como muchas a lo largo de nuestro territorio, con un futuro incierto, un presente ensombrecido por la falta de oportunidades. Es la historia de cómo una familia, en cuestión de segundos y por decisiones aparentemente inofensivas, se ve envuelta en el narcotráfico.

Escalante no tiene ningún reparo en las escenas, no las disfraza, no las maquilla, muestra una mínima parte del terror al ser secuestrado, torturado y matado a manos de aquellos que manejan la droga, gente sin misericordia ni piedad.

La forma en cómo se muestra el tema del narcotráfico a través de la lente, es un trabajo excelentemente realizado. Con gente común y corriente (no actores) que son el vivo reflejo de lo que acontece en nuestro país y aportan frescura, espontaneidad, naturalidad a las actuaciones como si lo que se está viendo en la pantalla realmente estuviera pasando. La historia, que en algún punto tiene algo de ficción, tiene un final menos tormentoso que en la vida real.

Si tienen oportunidad de ir a verla, no duden en hacerla. Se exhibe en la Cineteca Nacional, y varias salas de cines comerciales en el DF. Bien es cierto, que no podemos ocultar lo que está pasando, ni debemos fingir que no está pasando. Aún a pesar de la violencia que pueda mostrar la cinta, vale mucho la pena pagar el costo del boleto para ver esta película y promover el cine mexicano de calidad.

Fue grato encontrar la sala de cine más llena que otros fines de semana y que en otras películas, es grato que haya gente ávida de cine mexicano de calidad.

Dulces saludos,

Candy Boy!